Tem um par de personagens em Projeto Flórida que, se você não reconhece alguém daquele jeito na vida real, é porque você é um dos dois. Brasileiros, ambos chegam em Orlando — ou, como alguns resumem, na Disney — e se veem hospedados num dos trocentos “abertos” que existem na região. Eles ficam um tanto assustados com a ideia, primeiro porque acharam que estavam se hospedando dentro do Walt Disney World Resort (um fica a 10km de distância do outro, de carro é realmente perto e rápido), segundo porque, como a mina do casal diz, aquele hotel se parece mais com um “Projeto”, uma referência ao que aqui em São Paulo chamamos de “COHAB” e que o poeta Chorão tornou conhecido no País inteiro como “BNH”.

Eles brigam, discutem, o marido diz que errou, a moça diz que não vai ficar ali, os hotéis estão lotados, é a lua de mel. Enquanto isso, a câmera fica se não o tempo todo focada em Moonee e Scooty, que moram no tal do Magic Castle Inn & Suites, mas mostrando aquela cena a partir do ponto de vista dos dois, crianças entre seus sete, oito anos. Absolutamente alheios à toda aquela treta, pra eles a única coisa que interessa naquele momento é carregar as malas do casal e eventualmente ganhar uma gorjeta pra comprar um sorvete ou qualquer coisa assim.

Retratar a atitude e a nacionalidade do casal não é acaso, ainda que seja um dos muitos recortes possíveis dentro do filme. Não precisa ir muito longe pra ouvir histórias de Brasileiros que foram para a “Disney” e voltaram de lá achando que aquele é o resumo dos EUA, uma terra mágica, onde tudo funciona, tudo é limpo, todos têm oportunidade; qualquer coisa além daquilo desperta o que de pior existe no nosso COMPATRIOTA, o mesmo fodido que acha que outros fodidos são piores que ele e votam por pisar em suas cabeças.

No meio disso tudo, as crianças vivem em seu próprio mundo. Eventualmente vão refletir aqueles mesmos comportamentos, mas pouco importa o hotel, pouco importa muita coisa. Pra uma criança, não é difícil transformar a vida, por mais difícil que seja, em algo mágico. A Vida é Bela, por exemplo, ganhou merecidamente um Oscar ao retratar exatamente isso — o que faz o fato de Projeto Flórida ter sido PRETERIDO na lista de indicados ao Careca Pelado desse ano um tanto bizarro, mas essa é outra história.

Projeto Flórida — que não tem esse nome por ser um conjunto habitacional, que não é, e sim porque era assim que Walt Disney, nos anos 60, chamava o que depois se tornaria o Walt Disney World — é um filme que conta uma história pesada, triste, de como as coisas estão e são difíceis pra todos, em todos os lugares, a partir da vida de Halley e Moonee, mãe e filha interpretadas pela estreante Bria Vinaite e pela personificação do carisma, Brooklynn Prince, respectivamente. A diferença é que, com as crianças em primeiro plano a maior parte do tempo, essa mesma história é contada de maneira leve, alegre, mostrando que, bom, as crianças são mesmo as melhores coisas que a humanidade já criou — e não, qualquer semelhança com Os Batutinhas não é mera coincidência. “O filme se passava durante a Grande Depressão e aquelas crianças viviam na pobreza, mas estava focado na alegria, no coração e no humor de ser uma criança e nós queríamos a mesma coisa”, contou o diretor Sean Baker ao THR.

Enquanto uma, com seus vinte e bem poucos anos, faz um enorme monte de cagadas enquanto tenta ganhar o suficiente pra pagar o aluguel e criar a pequena, a outra vive uma vida de muita dificuldade fazendo o que faz de melhor: sendo uma criança. “A gente entende que cinema ainda é um meio de entretenimento e o público quer entrar numa sala e escapar por duas horas. Por isso a gente quis fazer as pessoas rirem, se divertirem com essas crianças e passar o verão com elas, mas também usar essa plataforma pra mostrar algo que eu acho bem importante”, afirmou o diretor. “Habitação é um direito humano fundamental e eu acho que o primeiro passo pra mudança é consciência, então se mais pessoas souberem dessa situação, eu espero que isso as inspire a se envolver — doando, educando, ajudando...”

“A gente vê a Moonee usar sua imaginação e maravilhamento por todo o filme pra tirar o melhor da situação que ela vive”, explica o diretor. “Ela não pode ir pro Animal Kingdom, então faz um ‘safári’ atrás do hotel e vê as vacas, ela vai para as casas abandonadas porque não pode ir pra Mansão Mal Assombrada”, conta. Tal qual uma versão cinematográfica de Pais e Filhos ou Como Nossos Pais, no fim das contas, a gente percebe que a mãe é tão imatura e, por que não?, inocente quanto a filha que, além de repetir os piores comportamentos de quem serve de exemplo, em determinado momento, acaba parecendo muito mais velha do que é — justamente no único momento em que a realidade toma conta, te fazendo sentir exatamente a mesma dor que a pequena Moonee sente e, possivelmente, chorar da mesma maneira.

É nesse mesmo instante, porém, que o filme assume uma postura completamente diferente — inclusive em termos técnicos, abandonando os 35MM e passando a usar um iPhone 6 Plus, pra mostrar que, apesar de tudo, ser criança ainda é uma vantagem no mundo em que vivemos. Que sim, é possível fugir da realidade e viver dentro de um Castelo Mágico com sua melhor amiga. E que, bom, o cinema, sempre ele, também consegue nos fazer sentir como crianças e viver um mundo muito melhor, mais leve e divertido do que o que de FATO vivemos.

Basta que a gente deixe isso acontecer — com o cinema e com as nossas crianças.